Bright star : les amours d'un poète
Tirant son nom d'un poème de John Keats, le film met en scène l'amour qu'éprouva le grand poète romantique anglais (incarné par le talentueux Ben Whishaw) pour une jeune fille nommée Fanny Brawne (Abbie Cornish), et qui lui inspira certaines des plus belles lettres d'amour jamais écrites.

Jane Campion livre le portrait de deux êtres qui n'étaient certainement pas faits l'un pour l'autre, mais qui incarnent, bien malgré eux, la passion romantique dans toute sa splendeur. Curiosité, désir, tendresse, peur, passion, intériorité et spiritualité, séparation... Autant de thèmes qui sont chers au romantisme anglais, né à la fin du 18ème, celui des poètes (Keats, Scott, Blake ou Byron) et des peintres (Turner), celui des convenances mises à mal par la tourmente amoureuse.

La littérature romantique anglaise à l'écran
Dès sa naissance, le cinéma anglais a énormément adapté de romans et pièces de théâtre. La période romantique, ses artistes et leurs oeuvres ne cessent de nourrir le cinéma, et force est de constater (au vu des récents succès) qu'il y existe un réel marché pour le drame en costumes britanniques traditionnels, les films dits "historiques" ou de "patrimoine".

S'il y a un auteur anglais auquel le 7ème art a fait honneur depuis longtemps -hormis les inégalables Shakespeare et Agatha Christie- c'est bien Jane Austen. Car derrière la frivolité de ses héroïnes à ombrelles et à l'eau de rose se cache la critique d'une société bourgeoise et hypocrite, d'une époque où la femme se débat entre le devoir de respecter les convenances et son désir de liberté. Ces héroïnes de papier ont eu pour visage tour à tour Gwyneth Paltrow (Emma l'entremetteuse), Kate Winslet (Raisons et sentiments) ou plus récemment Keira Knightley (Orgueil et préjugés), créant des petites merveilles de comédies charmantes et corsetées.

Romantisme, satire et comédie
Citons aussi les Soeurs Brontë, dont l'oeuvre tragique et esseulée, a donné naissance à de nombreux films (Jane Eyre, Les soeurs Brontë, Les hauts du Hurlevent...).

Si en 1988, Stephen Frears fait une infidélité au réalisme social pour la noblesse perverse des Liaisons dangereuses, les adaptations quelques peu fleuries et sous naphtaline d'Henry James (Les Européens en 1979 et Les Bostoniennes en 1984) et du "victorien" E.M.Forster (Retour à Howards End, Chambre avec vue...) par l'américain James Ivory rentrent tout à fait dans la tradition classique. La fille de Ryan ou L'anglais qui gravit une colline et descendit une montagne (avec Hugh Grant) peuvent  s'ajouter à la (longue) liste des oeuvres "romantico-sociales" anglaises.

Quant à ce coquin d'Oscar Wilde (qui a eu droit à un biopic en 1998, avec Stephen Fry et Jude Law), des acteurs comme Rupert Everett ou Colin Firth ont rendu hommage à ses oeuvres (L'important d'être constant, le portrait de Dorian Gray...).

Un romantisme plus nuancé, certes, mais tout aussi virulent sur la critique du monde d'alors. Avec cet humour toujours particulier qui fait le charme anglais.

So british.